PODZIĘKOWANIE!

Informuję uprzejmie, że od stycznia 2011 przestaję być koordynatorem Pokoju z Kuchnią - nie będę dalej zarządzał całością przestrzeni, koordynował wynajmów niekomercyjnych, kwestii PR, itd.
Przechodzę na formę współpracy z CSW jedynie przy realizacji dwóch moich projektów kuratorskich tamże - Augenmusik i Fizjologii Smaku (czasami może też Peczakcza lub okazjonalnie Kopernik vs Frankenstein), odbywających się w trybie po jednym odcinku miesięcznie.
Kwestia koordynacji zostanie ustalona i podana do wiadomości wkrótce.

Dziękuję serdecznie wszystkim uczestnikom za obecność i współtworzenie wydarzeń w PK. Ten rok był czasem w którym wiele się nauczyłem, dostałem nieocenione wsparcie i kredyt zaufania, mając jednocześnie wielką przyjemność działania z Wami. Dziękuję!!!

Pozdrawiam świątecznie i życzę wszystkim użytkownikom przestrzeni wspólnej, jaką jest P+K sukcesów w nadchodzącym 2-0-1-1.
Krzysztof Gutfrański

Konferencja 'e-książka w edukacji'

15 grudnia, P+K!

Podczas seminarium odbędzie się prezentacja czytników e-booków z e-papierowym wyświetlaczem. Zaprezentowany zostanie czytnik wykorzystany do projektu „Lektury w kieszeni”, zawierający oprócz zestawu lektur szkolnych także szereg publikacji obcojęzycznych.

Więcej informacji...
Program seminarium:

• 11:30–11:50 Książka elektroniczna – co to takiego?
  Joanna Jachowicz – eLib.pl
• 11:50–12:10 Program „Lektury w kieszeni”, czyli XXI wiek w edukacji
  Paweł Dul – MediaTown.pl
• 12:10–12:30 Projekt „Wolne Lektury”
  Łukasz Anwajler – Fundacja Nowoczesna Polska
• 12:30–13:00 Dyskusja o przyszłości książek elektronicznych w edukacji
  Anna Woźniczka – czytelnia Centrum Sztuki Współczesnej
  Łukasz Anwajler – Fundacja Nowoczesna Polska
  Paweł Dul – MediaTown.pl
  Joanna Jachowicz – eLib.pl

Podczas seminarium odbędzie się prezentacja czytników e-booków z e-papierowym wyświetlaczem. Zaprezentowany zostanie także czytnik, wykorzystany do projektu „Lektury w kieszeni”, który oprócz zestawu lektur szkolnych zawiera szereg publikacji obcojęzycznych.
Program „Lektury w kieszeni" umożliwia uczniom posiadanie wszystkich potrzebnych lektur w urządzeniu o rozmiarach zeszytu. Czytnik e-booków to popularne narzędzie pozwalające na szybki i wygodny dostęp do wielu publikacji. Dotychczas nie było wielu prób wykorzystania e-booków w edukacji. Teraz, dzięki dedykowanemu czytnikowi, uczeń ma pełny dostęp do potrzebnych mu lektur. Lektury wgrane na czytniki to m.in. twórczość Juliusza Słowackiego, Adama Mickiewicza, Williama Shakespeare’a, Moliera, Stanisława Wyspiańskiego, Zbigniewa Herberta, Konstantego Ildefonsa Gałczyńskiego, Kamila Baczyńskiego, Josepha Conrada i wielu innych.
Elektroniczny papier nie męczy oczu jak ekran komputera, a komfort czytania jest taki sam jak w przypadku książki papierowej. Lektury wgrane na czytnik w formacie ePUB pozwalają dowolnie powiększać tekst, który automatycznie dopasuje się do szerokości ekranu.
Oprócz ponad 150 lektur szkolnych, uczniowie mogą korzystać również z publikacji obcojęzycznych, dzięki którym doskonalą swoją znajomość języka angielskiego, niemieckiego bądź francuskiego.

ETIUDY O IMIGRANTACH

Klub Krytyki Politycznej w Toruniu zaprasza na ostatnią w tym roku odsłonę KINA ZAANGAŻOWANEGO. Tym razem pokazujemy dwie etiudy o emigrantach: HANOI-WARSZAWA oraz PRZYJDŹ DO MNIE.

Zapraszamy 14. 12.2010r. do Pokoju z Kuchnią w CSW na godzinę 19.15.
Przed filmem prelekcję wygłosi Rafał Baczyński-Sielaczek – doktorant socjologii UMK, pracownik Biura Polskiej Akcji Humanitarnej w Toruniu.
Wstęp wolny!

O filmach:
HANOI-WARSZAWA
Młoda Wietnamka Mai Ahn nielegalnie przedostała się do Polski przez zieloną granicę. Teraz musi tylko dotrzeć do Warszawy, gdzie czeka na nią narzeczony i lepsze życie. Podróż przez Polskę to podróż przez piekło upokorzeń i przemocy. Dziewczyna wyrywa się brutalnym przewoźnikom i próbuje dostać się do stolicy na własną rękę. Reż.: Katarzyna Klimkiewicz

PRZYJDŹ DO MNIE
Asia to młoda Polka z Białorusi, która przyjeżdża do Polski aby zamieszkać ze swoim chłopakiem Piotrem. Po przybyciu odkrywa, że w mieszkaniu Piotra znajduje się już jego nowa dziewczyna. Pozostawiona sobie samej podróżuje po Warszawie i szuka sposobu na przetrwanie. Reż.: Ewa Banaszkiewicz

FIZJOLOGIA SMAKU: KRONIKI GHENADIE POPESCU

5 grudnia - 12 grudnia - P+k i Subiektywna Mapa Torunia
Rezydencja artystyczna jednego z najzdolniejszych artystów mołdawskich.

- Interwencja w przestrzeni publicznej - "Skondensowana duma", 9 grudnia (okolice CSW);

- Wykład mołdawskiego krytyka i artysty Teodora Ajdera, prezentacja prac Ghenadie Popescu, dyskusja i gotowanie tradycyjnej mamałygi - 12 grudnia, od godz. 14.30;


Ghenadie Popescu to złoty środek Besarabskiej sztuki współczesnej. Z jednej strony, jego prace (malarstwo, artbooki, instalacje, interwencje w przestrzeni publicznej, ostatnio dużo używa mąki kukurydzianej) są eksponowane na najważniejszych wystawach instytucjonalnych i eksponowane na festiwalach sztuki, z drugiej strony - w ramach swojej działalności nosi mamałygę (o 2 metrach średnicy) w kierunku granicy, ciągnąc ją za sobą od człowieka do człowieka, od domu do domu, od wioski do wioski, od miasta do miasta, przynosząc sztukę ludziom. Z jednej strony jest człowiekiem ciepłym jak świeża mamałyga, z drugiej strony - jego prace noszą w sobie wyraźną deklarację polityczną, są wywrotowe, budząc zainteresowanie mołdawskich mediów. Popescu jest gościem wielu progamów rezydencyjnych dla artystów wizualnych w Europie, wciąż nie mając adresu stałego zamieszkania.

Kiedy odwiedziłem warsztat obok muzeum etnograficznego, gdzie również mieszka tymczasowo, widziałem, oprócz dziesiątek rzeźb z mamałygi, nad stołem na półce trzy stare dziecięce sandałki, trzy znalezione obiekty. Kiedyś były one zielone, ale czas pomalował je w kolorze tlenku brązu. Przeszedł mnie dreszczyk emocji kiedy je ujrzałem. Zaledwie kilka miesięcy wcześniej byłem w obozie koncentracyjnym w Auschwitz i widziałem tam góry butów. Ghenadie powiedział, że nie sądzi, aby jego sandałki miały coś wspólnego z tym miejscem, ale mają one bardzo silny wpływ na widzów i taką zaletę, że cały czas generują nowe interpretacje. Ghena mówi, że odkrył ich tajemnicę> w jednym sandałku kryje się pępek świata. Ghena otworzył szklane drzwiczki, za którymi stały i pokazał mi podeszwę środkowego sandałka. I rzeczywiście zobaczyłem pępek świata prawdziwy tuż przed moim nosem, nie większy od dwugroszowej monety... Mógłbym go nawet dotknąć ręką ... (Teodor Ajder)

Projekt realizowany w ramach programu PK i Subiektywnej Mapy Torunia, nie odbyłby się bez wsparcia Fundacji UTU.

WYDARZENIE POD HONOROWYM PATRONATEM AMBASADORA MOŁDAWII W RP, PANA IURIE BODRUGA
www.polonia.mfa.md

BIO:

Teodor Ajder - rocznik 1978, urodzony w Kiszyniowie (Mołdawia). Jest dziennikarzem, psychologiem, doktorem nauk medialnych Państwowego Uniwersytetu w Jokohamie, pisarzem, krytykiem sztuki i kuratorem wystaw artystycznych. Jego teksty dotyczą sztuki zaangażowanej, przemocy, terapii przez sztukę i posthumanizmu.

Ghenadie Popescu - rocznik 1971, urodzony w Floresti (Mołdawia). Jest jednym z najbardziej uznanych artystów mołdawskich, nagradzany licznymi nagrodami. Tworzy obiekty, działania w przestrzeni publicznej, dokumenty i prace wideo. Jego zainteresowania oscylują wokół politycznych i ekonomicznych aspektów sfery życia publicznego, emigracji i pracy, jak także niezwykłego charakteru przedmiotów codziennych, które ożywia i zwierząt z których wizerunkami eksperymentuje.

Fizjologia smaku jest programem rezydencyjnym dla „kucharzy skłonnych do eksperymentu” i poszerzania swojej wiedzy o inne dziedziny, bądź też artystów i innych osób, których zainteresowania obejmują tematykę kulinarną (kuratorzy, politycy, entuzjaści). Zgodnie z założeniami P+K przedsięwzięcie podejmuje dialog z ‘egzotycznymi’, artystycznymi i humanistycznymi aspektami gotowania, propaguje otwartą przestrzeń P+K (open space) oraz zachęca do swobody ekspresji w najbardziej elementarnych warstwach życia. Kurator: Krzysztof Gutfrański

Augenmusik: TOMUTONTTU & Snakebraid

OSTATNI ODCINEK AUGENMUSIK (W TYM ROKU)

sobota, 11 grudnia, godz. 20.00

Tomutonttu (“skrzat z kurzu”) to projekt Jana Anderzéna, artysty wizualnego i lidera poważanej awangardowej grupy muzycznej Kemialliset Ystävät. Zabawkowe gwizdki z trzciny, zniszczone nagrania głosów i porywające pętle zwierzęcego języka są kolorami używanymi do tworzenia wirującego zamieszania - samotnego głosu Tomutonttu. Pomysły kompozycyjne nieco zbliżone do konfudujących, swobodnych pasaży Kemialliset Ystävät, to mikrokosmos dziwnych stworzeń dźwiękowych i zanieczyszczeń unoszących się w przestrzeni stereo, które wciąż kwestionują własną logikę. Ostatnio Tomutonttu zagrał serię koncertów dla dzieci w wieku szkolnym w planetarium rodzinnego miasta Tampere. Jego dyskografia odzwierciedla naturę jego muzyki. kemiallisetystavat.com/tomutonttu

Snakebraid (Christopher Kline), artysta dźwiękowy i wizualny, jako Snakebride eksplorujący prawdziwość dokumentu i artefaktu etnograficznego, bada rozmaite tradycje dźwiękowe, kwestionując i tworząc własne mitologie oraz kostiumy. Jego sztuka sytuuje się na pograniczu muzyki rytualnej, quasi-religijnej i „wizualnego soulu”. myspace.com/snakebraid

Cykl wydarzeń okołomuzycznych kładących szczególny nacisk na synergię obrazu i dźwięku w kontekście galeryjnym CSW. Koncerty i warsztaty realizowane przez artystów wizualnych parających się dźwiękiem i muzyką, jak również przybliżenie najciekawszych zagadnień z obszaru „sztuki dźwięku”. Program koncertowy ma tu zatem odbiegać nieco od standardowych programów klubów muzycznych, ale jednocześnie przyciągać ciekawym doborem wykonawców, synkretyzmem stylów muzycznych, spektakularnością i humorem wystąpień.

Kurator: Krzysztof Gutfrański

Universal

Prezentacja książki Grzegorz Drozda

w spotkaniu udział wezmą: Stach Szabłowski (CSW Zamek Ujazdowski), Krzysztof Gutfrański (CSW w Toruniu)

czwartek, 09 grudnia, godz. 17.00


Punktem wyjścia spotkania jest opublikowana w 2010 roku książka Brak monografia twórczych działań Grzegorza Drozda postaci wymykającej się rozpowszechnionym modelom istnienia na scenie artystycznej. Drozd jest wszechstronnym artystą wizualnym, inicjatorem projektów społecznych, akcjonistą, współzałożycielem projektu Zmiana Organizacji Ruchu. Twórczość Drozda opowiedzieć można jako sekwencję artystycznych reakcji na pozaartystyczne sytuacje, dzieje współpracy i konfliktów bo konflikt jest jednym z mediów świadomie wykorzystywanym przez artystę. Prezentacja książki oraz omówienie wybranych dokonań artysty stanowić będzie wstęp do rozmowy o jego najnowszym przedsięwzięciu zatytułowanym Universal działaniu na warszawskim osiedlu Dudziarska. Ta realizacja z wielu względów dyskusyjna, a nawet kontrowersyjna jest ciekawym materiałem do debaty o strategiach i etyce działań artystycznych, których materią jest żywa tkanka społeczna. Spotkanie zakończy premiera filmu Etykieta zastępcza, zrealizowanego przez artystę w ramach projektu UNIVERSAL na osiedlu Dudziarska..

KAWA Z PIEPRZEM #3

Kawa z pieprzem 3: Drogocenne płyny z ciała
środa, 8 grudnia, godz.18.00

Louise Bourgeois - francuska heroina sztuki feministycznej stworzyła w 1992 roku monumentalną pracę zatytułowaną „Precious Liquids”. Drogocenne płyny z ciała - ślina, mocz, kał, sperma, soki kobiece i krew zostały uświęcone – stały się dziełami sztuki, za które marszandzi płacili krocie a największe muzea pragnęły mieć je w swoim posiadaniu. Współczesny artysta fascynuje się ciałem, jego produktami i wewnętrznymi płynami, wydzielinami i odchodami. Współczesny odbiorca zaś zagłębia się w trzewia, gruczoły, odbyt…Płyny z ciała – cytując Marię Janion - „są oczyszczające i kalające, łączą się ściśle zarówno z zakazem, jak i przekroczeniem”. „Jeśli wciąż jeszcze odpychają i przyciągają, to dlatego, że jak wszystko, co święte, posiadają naturę niejasną i wieloznaczną” – jak pisze Jean-Paul Roux.

Od listopada 2010 roku do końca maja 2011 roku Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu w Toruniu będzie inicjatorem cyklu wykładów poświęconych trudnym, ale niezmiernie istotnym zagadnieniom w sztuce współczesnej. Wykłady poprowadzi dr Katarzyna Lewandowska, adiunkt w Katedrze Historii Sztuki i Kultury UMK.

Przybliży problemy, które podejmują współczesne artystki i artyści. Sztuka XX i XXI wieku jest skomplikowana, kontrowersyjna, prowokacyjna, pełna napięć, niepokojów, bólu. Zygmunt Bauman mówi; "W odróżnieniu od naszych odległych przodków i "ludzi nam niepodobnych" nie dyskutujemy o rzeczach okrutnych i krwawych. Trzymamy w ukryciu rzeczy, które inni robili publicznie. Czujemy odrazę do odprysków rzeczywistości, które złożyliśmy w izolowanej piwnicy naszej uporządkowanej i eleganckiej egzystencji, ogłaszając, że nie istnieją lub są niewyrażalne”. A artyści wbrew słowom Mistrza konsekwentnie, odważnie i bezpardonowo wyciągają na zewnątrz te odpryski, racząc widza obrazami, które już zawsze będzie pamiętał.

Spotkanie będą miały charakter otwarty, interdyscyplinarny przy kawie i dobrym ciastku (dla osłodzenia).