piątek, 24 czerwca, godz. 21.00, P+k
Grey Filastine jest muzykiem i producentem rezydującym w Barcelonie. Jednak częściej można go spotkać w drodze wraz z jego nomadycznym studio: badającego transowe rytmy w Maroku, nagrywającego ulicznych raperów w Indonezji, zbierającego uliczne hałasy i komponującego z nich wieloetniczne wyraziste brzmienia oparte na mocnym basie. Jest to dźwięk, który zderza najgęstsze częstotliwości dubstepu z synkopowanymi tajnikami beatu, instrumenty akustyczne łączy z językami z najróżniejszych stron świata.
Najbardziej znany z żywiołowych performance, Filastine uruchamia rytmy zsynchronizowane z wideo poprzez naręcza elektroniki i zelektryfikowany wózek z supermarketu, w znakomity sposób łącząc je z perkusjonaliami. Od hip hopowego koncertu na Borneo i piłkarskiego stadionu w Kasablance, przez montowane w samochodach partyzanckie soundsystemy, do tratwy ze śmieci na której spływał po Missisipi, Filastine gra w każdej możliwej do wyobrażenia lokalizacji, włączając w to uznane festiwale, jak Sonar [ES], Transmediale [DE], Shambhala [CA], czy Sydney Fest [AU]. Podczas występów często towarzyszą mu gościnnie, skrzypaczka Amélie Bouard oraz wokalistka Nova Ruth Setyaningtyas.
Filastine niedawno wydał swój drugi album Dirty Bomb (2009), odważną mieszaninę dźwięków nagrywaną w 16 miastach z 15 współpracownikami. „Wspaniałe i delikatne... hybrydy tak ulotne, wymykające się klasyfikacjom” - jak pisze Pitchfork. „Prototyp dla zglobalizowanej muzyki miejskiej” - Prefix Mag. Jak sama muzyka, dystrybucja albumu została pomyślana w podobny sposób i zdecentralizowana, gdyż wydały go równocześnie cztery regionalne labele: Jarring Effects (Francja/EU), Romz (Japonia), Soot (Ameryka/UK), Uber Lingua (Oceania). Hit Dirty Bomb z setkami koncertów, trzema materiałami wideo, i niezliczoną ilością audycji radiowych, trafił na czwarte miejsce francuskiego Feraliste i siódme CMJ's RPM w Ameryce Północnej.
Filastine zadebiutował w 2006 roku albumem Burn It w butiku wydawniczym Soot, prowadzonym przez DJ Rupture. Przed elektroniką, Filastine tworzył Infernal Noise Brigade, „maszerujący” zespół uformowany na czas „bitwy w Seattle”, który stał się ścieżką dźwiękową dekady protestów alterglobalistycznych. Pomysłem Infernal Noise Brigade było przywrócić muzykę jako narzędzie protestu dla politycznych ruchów na ulicach wielkich miast. Obecnie Filastine wykorzystuje odwrotną strategię, dystrybuując ich bezpośredniość poprzez soundsystem.
2010 rok rozpoczął dźwiękową interwencją na kopenhaskim Szczycie Klimatycznym remiksami Extra Dirty Bomb i nowym setem dj'skim We Are Experiencing Turbulence.
Spodziewaj się, że spotkasz go wszędzie drącego na strzępy muzyczne instrukcje, zmieniającego położenie granic i przekształcającego hałas w piękno.
czwartek, 16 czerwca 2011
wtorek, 17 maja 2011
czwartek, 5 maja 2011
AUGENMUSIK: Daniel Higgs (USA)
14 maja, godz. 20:00
Daniel Arcus Incus Ululat Higgs jest muzykiem i artystą z Baltimore w stanie Maryland USA. Jego twórczość obejmuje trzydzieści lat aktywnej pracy, w tym wydawnictwa płytowe, tomiki poezji i zbiory rysunków; jednak najważniejsze jest to, że jako artysta wymyka się on całkowicie klasyfikacji. Często słyszy się, że prawdziwe dzieło sztuki powinno mówić samo za siebie: w przypadku twórczości Daniela Higgsa maksyma ta staje się prawdziwsza niż kiedykolwiek. Śmiało można powiedzieć, że jego sztuka pochodzi z Kosmosu, a tego rodzaju spotkanie – wbrew katastroficznym przekazom kina SF – przynosi zwykle szczęście mieszkańcom Ziemi.
Higgs jest znany przede wszystkim jako główny autor tekstów i lider zespołu Lungfish. Zespół należał bezsprzecznie do najważniejszych formacji amerykańskiej sceny niezależnej lat 90 – tych. Ich mistyczny, mantrowy rock zdobył sobie wielu fanów także w Polsce. Grupa bez public relations, fanfar, manifestów i metanarracji była w stanie przywiązać do siebie kilkadziesiąt tysięcy fanów - został zapisany jako jeden z ostatnich zespołów America's true folk, a Higgs'a namaszczono jako patrona czystości artystycznej.
W ostatnich latach Higgs wydał kilka solowych ścieżek, w których odchodzi od niektórych wątków wypracowanych wspólnie z Lungfish. Na płycie Atomic Yggdrasil Tarot, Higgs snuje misterne struktury z medytacyjnych, niekiedy pociętych dronów przy użyciu elektrycznych i akustycznych gitar, pianina, banjo i drumli, nagranych w pełni analogowo. Łączy on muzykę z seriami obrazów, które przywodzą na myśl ikonografię religijną przetransformowaną przez twórczość Joana Miró. Związek między obrazem a dźwiękiem przypomina zależności pomiędzy kartami Tarota. Yggdrasil jest Drzewem Życia z Nordyckich mitów, które spina całość kosmologii. Drzewo jest jednocześnie chrześcijańskim łącznikiem między niebem a ziemią...
Daniel Arcus Incus Ululat Higgs jest muzykiem i artystą z Baltimore w stanie Maryland USA. Jego twórczość obejmuje trzydzieści lat aktywnej pracy, w tym wydawnictwa płytowe, tomiki poezji i zbiory rysunków; jednak najważniejsze jest to, że jako artysta wymyka się on całkowicie klasyfikacji. Często słyszy się, że prawdziwe dzieło sztuki powinno mówić samo za siebie: w przypadku twórczości Daniela Higgsa maksyma ta staje się prawdziwsza niż kiedykolwiek. Śmiało można powiedzieć, że jego sztuka pochodzi z Kosmosu, a tego rodzaju spotkanie – wbrew katastroficznym przekazom kina SF – przynosi zwykle szczęście mieszkańcom Ziemi.
Higgs jest znany przede wszystkim jako główny autor tekstów i lider zespołu Lungfish. Zespół należał bezsprzecznie do najważniejszych formacji amerykańskiej sceny niezależnej lat 90 – tych. Ich mistyczny, mantrowy rock zdobył sobie wielu fanów także w Polsce. Grupa bez public relations, fanfar, manifestów i metanarracji była w stanie przywiązać do siebie kilkadziesiąt tysięcy fanów - został zapisany jako jeden z ostatnich zespołów America's true folk, a Higgs'a namaszczono jako patrona czystości artystycznej.
W ostatnich latach Higgs wydał kilka solowych ścieżek, w których odchodzi od niektórych wątków wypracowanych wspólnie z Lungfish. Na płycie Atomic Yggdrasil Tarot, Higgs snuje misterne struktury z medytacyjnych, niekiedy pociętych dronów przy użyciu elektrycznych i akustycznych gitar, pianina, banjo i drumli, nagranych w pełni analogowo. Łączy on muzykę z seriami obrazów, które przywodzą na myśl ikonografię religijną przetransformowaną przez twórczość Joana Miró. Związek między obrazem a dźwiękiem przypomina zależności pomiędzy kartami Tarota. Yggdrasil jest Drzewem Życia z Nordyckich mitów, które spina całość kosmologii. Drzewo jest jednocześnie chrześcijańskim łącznikiem między niebem a ziemią...
piątek, 29 kwietnia 2011
Fizjologia smaku: Myśleć jak ser. W stronę ekologicznego postrzegania odtwarzania wiedzy we współczesnym rzemiośle serowarskim
czwartek, 5 maja, godz. 19.30, P+K
Wykład poprowadzi profesor antropologii School of Oriental and African Studies University of London - Harry West.
Harry West, Profesor antropologii School of Oriental and African Studies University of London, kierownik Food Studies Center SOAS. W latach 1991 i 2005, profesor West prowadził badania głównie w północnej części Mozambiku w dystrykcie Mueda. W ramach tego projektu, studiował w jaki sposób różne grupy społeczne, doświadczyły i poradziły sobie z przemocą w trakcie i po wojnie niepodległość. Obecnie prof. West interesuje się antropologią jedzenia. Jego prace, finansowane przez British Academy, skupiają się na rzemiośle serowarskim, dyskursie dotyczącym „ terroir”, globalnych rynkach i „dziedzictwie żywieniowym”. W szczególności interesuje go w jaki sposób serowarzy zachowali lub zmodyfikowali metody wyrobu serów i w jaki sposób prezentują tradycje swego rzemiosła oraz produkty nowym i starym konsumentom. W SOAS prowadzi seminaria magisterskie z antropologii jedzenia. Jest członkiem rady Oxford Symposium on Food & Cookery Trust, oraz członkiem komitetu organizującego Letnią Szkołę Historii i Kultury Jedzenia w Tours (Europejski Instytut Historii i Kultury Jedzenia/ Uniwersytet François-Rabelais Tours). Jest autorem książek: Kupilikula. Governance and the Invisible Realm in Mozambique. Chicago: The University of Chicago Press, 2005;Ethnographic Sorcery. The University of Chicago Press, 2007
Wykład w j. angielskim z polskim tłumaczeniem
Wykład organizuje: Centrum Badań nad Historią i Kulturą Wyżywienia (Stacja naukowa PTH), Katedra Etnologii i Antropologii Kulturowej UMK w Toruniu i CSW.
środa, 27 kwietnia 2011
Zwierzęta w sztuce współczesnej a problem wolności wypowiedzi artystycznej
ZAPRASZAMY NA WYKŁAD DOROTY ŁAGODZKIEJ W RAMACH TYGODNIA WEGANIZMU W TORUNIU!
środa, 4 maja, godz. 18.00, P+K
Wykład będzie krytyczną analizą relacji artystów ze zwierzętami w sztuce współczesnej w kontekście etyki antygatunkowizmu, ze wskazaniem na sytuacje konfliktu wartości artystycznych i etycznych. Omówione zostaną wybrane praktyki artystyczne, poprzez które w sztukę zostają uwikłane zwierzęta, stając się materiałem sztuki, jej współuczestnikami lub twórcami.
Dorota Łagodzka - historyczka i krytyczka sztuki, początkująca kuratorka, współredaktorka "Artmixa". Pisze doktorat o zwierzętach w sztuce współczesnej, prowadzi blog "Nie-zła sztuka",
Dorota Łagodzka - historyczka i krytyczka sztuki, początkująca kuratorka, współredaktorka "Artmixa". Pisze doktorat o zwierzętach w sztuce współczesnej, prowadzi blog "Nie-zła sztuka",
 |
| Tomek Rogaliński, "Mały", wystawa "ZWIERZenia. Czułość istnienia", Galeria Wozownia, styczeń/luty 2011, fot. Łukasz Żywulski |
poniedziałek, 11 kwietnia 2011
AUGENMUSIK: PAWLACZ PERSKI
16 kwietnia, 18:00!
Netlabel Pawlacz Perski Tapes oraz Fundacja smacznego! zapraszają na festyn literacko-muzyczny będący ujawnieniem pewnej nie-sceny. Zarówno fundacja jaki i netlabel stawiają sobie za cel odkrywanie przydrożnych rowów toruńskiej i okołotoruńskiej kultury współczesnej. Impreza jest zwieńczeniem pierwszego etapu tych poszukiwań. Tego kwietniowego wieczoru przedstawiciele różnych dziedzin życia kulturalnego dadzą nieskrępowany upust swoim długo tłumionym popędom. Będzie można usłyszeć zawodzenia ludzkie i mechaniczne oraz inkantacje liryczno-uliczne. Ponadto zobaczycie dzieła zrodzone w chorych umysłach miejscowych wizjonerów i posmakujecie prastarych przysmaków regionalnej kuchni.
Wystąpią Rymika Myślicka, Świstak Rogalski, Tomasz Dalasiński, Damian Bus, Mariusz Szybko, The Arouser, Kolektyw Poszmeg, Grupa Przestępcza Jesień, Porcje Rosołowe (Fischerle, Owczy Pęd), Adam Ruszkowski (Grupa Wszystko), Jakub Karwowski oraz gość specjalny - Koło Gospodyń Wiejskich.
Netlabel Pawlacz Perski Tapes oraz Fundacja smacznego! zapraszają na festyn literacko-muzyczny będący ujawnieniem pewnej nie-sceny. Zarówno fundacja jaki i netlabel stawiają sobie za cel odkrywanie przydrożnych rowów toruńskiej i okołotoruńskiej kultury współczesnej. Impreza jest zwieńczeniem pierwszego etapu tych poszukiwań. Tego kwietniowego wieczoru przedstawiciele różnych dziedzin życia kulturalnego dadzą nieskrępowany upust swoim długo tłumionym popędom. Będzie można usłyszeć zawodzenia ludzkie i mechaniczne oraz inkantacje liryczno-uliczne. Ponadto zobaczycie dzieła zrodzone w chorych umysłach miejscowych wizjonerów i posmakujecie prastarych przysmaków regionalnej kuchni.
Wystąpią Rymika Myślicka, Świstak Rogalski, Tomasz Dalasiński, Damian Bus, Mariusz Szybko, The Arouser, Kolektyw Poszmeg, Grupa Przestępcza Jesień, Porcje Rosołowe (Fischerle, Owczy Pęd), Adam Ruszkowski (Grupa Wszystko), Jakub Karwowski oraz gość specjalny - Koło Gospodyń Wiejskich.
Kawa z pieprzem: Wagina
środa, 30 marca, godz. 18.00 i
środa, 13 kwietnia, godz. 18:00!
środa, 13 kwietnia, godz. 18:00!
Kolejne spotkania w ramach cyklu KAWA Z PIEPRZEM poświęcone będą przedstawieniu waginy w sztuce współczesnej. Jak pisze Catherine Blackledge, autorka książki Wagina. Kobieca seksualność w historii kultury, to (...) Siedlisko rozkoszy, „miejsce poczęcia”, droga, którą przechodzimy na świat – a zarazem organ, o którym wiemy tak niewiele, mniej niż o innych częściach ciała ludzkiego. Dlaczego tak się dzieje? (...) Waginie przypisywano niegdyś moc magiczną: jej obnażenie miało poprawić urodzaj i odpędzić zło; potem uznano ją za narzędzie szatana, wreszcie za bierne naczynie, w którym dojrzewa nowe życie. Podejście do kobiecej seksualności uległo zatem diametralnym zmianom, a długo pokutujące przesądy sprawiły, że pewne aspekty funkcjonowania żeńskich narządów płciowych nadal pozostają niewyjaśnione.
Zapraszamy!
Ewa Świdzińska, Pieprzniczka
Subskrybuj:
Posty (Atom)
